文艺范+科技味！盘点2021年度科技艺术表演作品
近年来，融合了设计、艺术、科技的表演作品为未来娱乐带来无限可能，随着新兴技术的不断发展，与演艺的不断融合，正在创造艺术表演的新业态和新模式。有许多创作者别出心裁，创作出了文艺范十足以及科技感满满的作品，下面让我们一起欣赏他们的作品。
中国：数据可视化影像舞蹈
视觉创作：RavenKwok
整个作品以HEATTECH 的方形几何标识作为元素来可视化人身体的热能，呈现一个热能不断产生并填充画面空间，最终带来温暖的过程。
技术方面，使用了热成像仪。在拍摄演员的舞蹈画面同时，采集她运动时身体的热像数据，并与可见光画面进行同步匹配，而后热像数据被传入定制的程序中用于图形生成。生成系统使用Processing开发完成。其核心是一个基于二维矩形树图的密铺结构。结构框架会随着朱婧汐的舞蹈不断运动并细分，同时象征热能的方形几何根据采集的热像数据不断从舞者身上释放，沿着结构框架向画面四周蔓延，直至覆盖密铺结构的所有区块。
德国：互动影像舞蹈
创作者：Tim Jockel
《HYPRA》是融合了音乐、舞蹈和数字艺术等多种元素的动态系统。舞者活力的舞姿配以闪动的视觉灯光效果，给观众营造了一种置身在不断加速的旅途之感。艺术家Tim Jockel设计了一个多功能的、完全人工的影像装置，进一步探索了舞蹈与数字艺术之间的关联。
中国：虚拟偶像ALiCE表演
出品方：GLA 格兰莫颐文化艺术集团
联合出品方：MASTER 光影艺术互动空间
2021年6月4日，超写实虚拟偶像ALiCE 首支个人单曲 MV《Reality》全球首发。由GLA Art Group格兰莫颐文化艺术集团出品，MASTER光影艺术互动空间联合打造，用音乐人声可视化的手法，重构AI技术应用以及商业化应用的新场域。
中国：交互舞蹈-西河剑器
视觉设计：新剧元工作室全体
在创作排练过程中，交互设计、导演、编舞、舞者深度合作，以技术与动作不同层面的认知和沟通，不断探索舞蹈与科技之间的可能性。演出使用六个RealsenseD345和Kinect2深度摄像头捕捉人体轮廓；使用两个激光雷达实现人在地面的位置信息采集；DMX协议的灯 + Artnet转DMX的盒子控制灯来实现灯光对于舞者的跟踪。
在交互空间的整体架构上，交互设计师们使用Realsense发送数据到采集机，经过重新编码后通过网络发送给渲染机，最后输出到显示设备。
在软件上使用Unity和Processing进行交互图形程序和表演中控程序的开发；中控程序用OSC协议控制了交互程序和两台机器的Arena。
法国：时间停滞多媒体影像演出
创作团队：Dautrescordes
“Chronostasis”时间停滞是一种大脑错觉，涉及处理对未来的直接预测和听音乐的神经元，在此期间时间似乎停止了。但是时间是有弹性的，拉伸后的弹性总是会恢复到其初始长度。视听表演 Chronostasis 通过在整个表演期间拉伸和倒转时间，将灾难性时刻扩展到极致，从而将这种逻辑发挥到极致。当下时刻冻结和无限地衍射，过去和未来不复存在。
中国：央视节目《鲲》舞台视觉
创作团队：辉动力创意视觉
《上线吧！华彩少年》多媒体视觉设计制作由「HUIPOWER」辉动力创意视觉完成。针对于每个表演节目，都有进行非常贴合内容的视觉呈现。将国风元素融入舞台之中，为少年们的表演作品“添彩”。
中国：新媒体剧《分身·源启》
创作团队：限像工作室 LimageStudio
在“山海经”的世界观下，创造出来自当代、具有哲学思考的新故事。借由“分身”这一概念来传达人内心对于未知的对抗与和解过程——源启于生命，挣扎于生存，感悟于爱、恨、恐惧，最后沉寂于释然。
若东方图腾所绘制的神话世界是代表未知的源启，那么“兽”所代表的“分身”则是一种内心情绪的视觉衍生。作品通过半沉浸式影像空间设计，结合多媒体视听呈现，令观众置于“未知“之中，随着舞者一起经历分 作品在新媒体设计上也同样使用了“分身”，通过动作捕捉、交互式动画、远程操控等技术，将幕后的“分身”与台前联动。同时借由这些渗透于演出各个角落的“分身”，体现了现代科技与传统艺术之间的跨界交融。
法国：戏剧、舞蹈、音乐……沉浸式探索
创作者：Dautrescordes
该作品是关于艺术、音乐、戏剧和舞蹈之间的探索和延伸，人体舞动、装置、机械，视频和音乐混合在一起，营造了一种迷幻的沉浸式空间。
土耳其：人类与库卡机器人协作共舞
创作者：Illusionist Digital Arts Studio
这是一场人与机械臂互动舞蹈的多媒体演出，6 个由巨型机械臂控制的LED屏在电脑操作下不断变幻出各种动作，一位真人演员出现在舞台上与机械臂共舞，呈现出一副人机协作的动人画面，创作团队目旨在通过该作品反映了未来工业 5.0 时代，人类与机器之间的关系。
中国： 八卦2.0音画装置表演
创作者：Emedia & rho & Frankfurt Helmet
装置的观念和内容来源自于八卦, 卦象中的爻是对阴阳的描述, 也是对古老神秘的易经的诠释。在这晦涩玄妙的理论中，最有趣的就是其中的排列组合。我们所看到的六十四卦，其实是数字的排列组合，也就是二的六次方，这与当下的数字图像不谋而合。把阴阳的图像变为01，把易转化为旋转，再化身为一个魔法师，在其光轮上行走。这让我们走入到了一个剧场，时而迷惑，时而意外，充满了神秘的仪式感，将其转化为一场表演。
意大利：钢琴多媒体影像演出
创作者：Leandro Summo
音乐人、演奏家和视觉艺术家合作完成了一场多媒体音画演出，宇宙星空、自然风景和抽象影像混合在一起不断演奏者面前的大屏幕上浮现。
信息世界摆脱了二维的限制，发生在物理空间中，在那里它们成为无处不在的层，不断地被复制，改组和重塑，其形式悄无声息地创造了新的行为，新的机遇和新的壁垒，以取代或消除现有的事物。
中国：XR 虚拟歌舞节目《灼羽》
创作团队：OXU金色猫头鹰
网易游戏雷火工作室的倩女幽魂手游五周年全新XR沉浸式虚拟晚会庆典是行业内又一标杆，将“春秋渡五载，风月待君来”审美意识继续创新物化并且升级表达。为玩家打造了一个真实与虚拟结合、可人机交互的倩女世界的延展环境，晚会庆典，正如大家所见，晚会庆典无实景、无绿幕，实时渲染场景，歌手演员和演讲者都在LED屏幕所构建的空间中进行表演。
原创作品 《灼羽》，基于倩女手游笛音版新职业主题曲《灼羽》，“一笛霜飞万叶红” 余音绕梁，震撼三界。
内容艺术的高纬度出发是根本，跨赛道的技术扩容形式是外延。创作者又一次挑战了内容艺术与科技形式的同频共振。晚会庆典是R18XR集成渲染系统的首秀，重新定义了XR虚拟现实的市场应用标准，突破游戏叙事形式，特别是情绪体验以及代入感，画面的视觉表达张力更加精彩，在空间形态中突破灵感维度，扎根于倩女幽魂手游五年的玩家记忆，突破创作的经度和纬度，继续激发出玩家和平行世界中的热情，幻象，诗意的未来共鸣。
意大利：大自然视觉音乐会
创作者：Quiet Ensemble
来自意大利的音乐人组合Quiet Ensemble和大自然在野外晚上完成了一场独特的音乐会，树叶随风而动或蚂蚁的移动都会被高清摄像头捕捉被呈现在现场的屏幕上，向观众展示了人类感知中看不见和听不见的微观奇观。
西班牙：AR增强现实舞蹈体验
创作团队：surreal soul brother&Paco Gramaje
这是一个艺术融合项目，是一次梦幻般的体验，艺术与想象力相遇，在一个独特的虚拟宇宙中提供多感官之旅。是由西班牙国家芭蕾舞团舞者莎拉·哈蒂布恩（Sara Khatiboun）和著名编舞大师埃斯特·卡拉斯科（Ester Carrasco）合作打造的虚构新世界舞蹈体验。
中国：AI与新媒体舞蹈表演《慧·聚》
出品：同济大学设计创意学院
由同济大学设计创意学院携手上海音乐学院、上海戏剧学院等高校的教师合作完成的AI与新媒体表演《慧·聚》，将AI机器学习算法巧妙融入电子乐器实时作曲、舞台新媒体动画生成中，并运用红外线摄像头、3D扫描等技术呈现出舞者动作的虚拟可视化，为大家带来了美轮美奂的视听新体验。
END
《双重喜庆之赛博创想柜》-裸眼3D艺术大赛一等奖获奖作品赏析